艾录集团总部园区 / 同一建筑设计事务所[30P]
©筑作视觉 艾录集团总部园区位于上海金山,项目启动之际正值企业成功上市。作为深耕工业纸包装、塑料包装及智能包装系统的行业领先企业,新总部园区被构想为承载企业形象与未来发展的空间载体。
▲总部办公楼正面日景©筑作视觉
▲总部园区日景©筑作视觉
▲晨光中的办公大楼©筑作视觉
▲北侧厂房日景©筑作视觉
▲总部园区北侧日景©筑作视觉 一条东西向的二层空中参观廊道连接办公与厂房区域,使生产流程对访客可视化,构建开放、透明的工业展示空间。
▲办公大楼局部©筑作视觉
▲办公大楼南侧局部©筑作视觉
▲办公大楼局部细节©筑作视觉 总部办公楼的设计概念源于“包装盒”的堆叠意象。大堂、办公、展示及休闲等功能被拆解为不同尺度的体块,并通过错动组合形成层次丰富的露台与公共平台,引入自然采光与景观视线,营造开放而富有活力的办公环境。
▲办公大楼大堂入口©筑作视觉
▲办公大楼进口©筑作视觉
▲办公大楼首层院落©筑作视觉 立面设计结合玻璃幕墙、铝板与穿孔铝板,隐喻包装材料的多样性。厂房立面则采用统一的波纹钢板体系与企业主题色,形成简洁、高效且具有整体感的工业建筑形象。项目在满足高效生产的同时,强调空间的人性化与企业精神的表达。
▲办公大楼幕墙细节©筑作视觉
▲办公大楼立面细节©筑作视觉
▲厂房立面细节©筑作视觉 室内设计 上海艾录公司是国际知名的工业与消费品包装制造商,以工业用纸包装领域起家,其新总部空间以核心业务—造纸为设计主线,通过一二层的功能组合(公共接待+员工放松+业务展示)实现多元但统一的空间体验逻辑:既服务外部访客,也满足员工需求,同时体现企业专业形象,所有功能区域都在一个清晰的设计理念下协同运作。
▲AILU 大堂©瀚墨视觉
▲AILU 大堂等待区 ©瀚墨视觉 在原始的规划阶段,整个挑空空间就被划分为了两层,整体层高显得比较局促。基于这种情况,设计师从纸的概念中延伸抽象出了一种弧面镂空造型。这种镂空构造在视觉上呈现出一种被艺术化处理的“树洞”意象, 使 “树洞”与“纸”的概念在感知层面形成隐喻性的呼应,强化了空间的情感叙事;同时,其形态亦巧妙契合品牌名称“AILU”中字母“A”的轮廓,实现了功能构件、文化意象与品牌符号的多重关联,非常有趣。而二层整体的弧面造型则如人张开双臂的姿态,传递欢迎之意,增强了空间的温度感与亲和力。
▲AILU 大堂树洞 ©瀚墨视觉 整个空间氛围偏向自然系,像源自于自然界的纸张一样,比如运用洞石肌理艺术漆所营造出的白色和浅木色,这是整个空间传达出放松的自然感的基础。与此同时,设计师将品牌色--生巧色巧妙地融入空间肌理与细节之中。作为品牌色,它的加入在松弛自的氛围基础上保持了空间统一的品牌体验,并通过色彩的情感锚定作用,促进了员工的归属感。
▲AILU 大堂吧角度 ©瀚墨视觉 从一楼大厅通往二层的长楼梯上,设计以活字印刷术为灵感,通过错落堆砌的活字模块呈现企业标语,这种表达方式呼应了企业的另一核心业务--印刷,同时也使空间本身成为了品牌理念的具象延伸。与此同时,巨大的弧面拱门与贯穿其中的曲线元素共同丰富了区域空间的律动感与动态层次。墙面艺术装置由印刷中常用的CMYK印刷标准色色块组成,空白色块组成品牌各称”AILU”字样,其余色块则作为互动装置,供来访宾客签名留念,增强空间的参与感与记忆点。
▲AILU 活字印刷装置阶梯 ©瀚墨视觉
▲AILU 签名艺术墙©瀚墨视觉
▲AILU 泳池 ©瀚墨视觉
▲总部办公楼正面夜景©筑作视觉
▲总部办公大楼夜景©筑作视觉
▲园区夜景鸟瞰©筑作视觉
▲项目区位图©TYArchitects 项目图纸
▲一、二、三层平面©TYArchitects ▲剖面图©TYArchitects
▲立图©TYArchitects 建筑方案设计:同一建筑设计事务所 项目名称:艾录集团总部园区 施工图设计:上海宝厦建筑设计有限公司 室内设计:上海韦添梁建筑设计咨询有限公司 灯光设计:上海辰沁灯光设计有限公司 景观设计:里行设计咨询(上海)有限公司 业主单位:上海艾录包装股份有限公司 项目地点:中国 · 上海市金山区 用地面积:76424.3㎡ 项目类型:总部园区 / 办公与工业建筑 功能构成:总部办公楼、印刷车间、制袋车间、参观廊道、景观及水体空间 设计概念:源自包装盒堆叠的建筑形态 主要材料:玻璃幕墙、铝板、穿孔铝板、波纹钢板 结构形式:钢筋混凝土结构 + 钢结构 景观设计:滨水景观与多层露台空间 建成时间:2025年 摄影:筑作视觉
======================================================================================================================================== 韩国山林中的砖砌“修道院”咖啡馆 / SOSOKKI ANAC[21P]
由韩国事务所 SOSOKKI ANAC 设计的 Monologue Café,位于韩国江原特别自治道洪川郡西面的一处临水狭长基地上,周边一侧是树林,一侧面向河岸。该建筑面积约 455 平方米,为一座单层咖啡馆。与常见以通透、轻盈为卖点的商业空间不同,这座建筑从一开始就被设定为一处带有叙事性的场所:设计以“如果世界被重置后,一座来自远古文明的修道院重新显现,会呈现怎样的形态”为出发点,由此展开体量、材料与空间气质的组织。
从外部看,Monologue Café 并没有主动融入周边自然,而是以一种近乎“遗迹”般的姿态立在场地中。建筑顺应狭长地块展开,但通过数个间歇性升起的体量,构成一条低伏基座之上的厚重轮廓,像一道被折叠、切削后的边界。这种构图与“北方之墙”式的原型有关,强调的不是轻快的开放感,而是一种带有防御性和纪念性的存在。也正因此,它远看更像一件地景雕塑,或一处被时间保留下来的古老堡垒,而不像一座典型的咖啡馆。
建筑外表几乎完全由红砖定义。厚墙、深窗洞和突出的折面共同强化了体量的重量感,墙体厚度被刻意暴露出来,使开口不像普通窗户,更像从整体墙身中被挖出的缝隙。金属细部则以非常克制的方式嵌入砖体之中,为粗粝的外表增加一层冷静、精确的张力。由于折叠和倾斜的立面并不提供单一正面,人在环绕建筑移动时,会持续看到不同的轮廓关系:有时它显得高耸陡峭,有时又像贴着地面延展。建筑拒绝被一眼读懂,这种“不可预测性”也成为它最鲜明的外部特征。
进入室内后,空间气质发生了明显转折。外部那种厚重、封闭的压迫感,在内部被转化为更克制、更安静的氛围。事务所将其描述为“比起消费,更接近沉思的空间”,因此室内尽量减少装饰性动作,把注意力交给材料、光线和比例本身。墙、地、顶被处理为连续的整体表面,主要使用 Tierra Plaster、Crunch Stucco 与 Sabi-seok tile 等材料,让纹理自身构成空间表情。与外部红砖的强烈雕塑感相比,内部更像一个被削去噪音后的容器,强调停留、安静与缓慢感知。
空间的体验并不依赖大开大合的景观,而是通过被精确控制的开口与光线来完成。多组斜向墙面和三角形开口把视线引向树木、地面和天光,使外部自然不是被完整摊开,而是被切割成一幅幅取景框。深窗洞带来的侧向进光,让光线以较柔和的方式落在灰白色墙面上,阴影则沿着折面慢慢移动,使空间在一天之中持续发生细微变化。桌椅沿狭长空间排布,人与窗、人与墙、人与光之间形成更贴近“独处”而非“社交表演”的关系,这也解释了它为何被命名为 Monologue——建筑更像在引导一场内向的独白。
SOSOKKI ANAC 没有把咖啡馆理解为一个简单的消费场所,而是把它塑造成一座关于边界、时间、记忆与沉默的建筑对象:外部像一座被保存下来的砖砌堡垒,内部则被处理成一个安静、节制、适合凝视与停留的空间。也因此,这个项目真正吸引人的地方,不是“像不像咖啡馆”,而是它如何借由一座咖啡馆,把建筑重新拉回到叙事和感知本身。
图片:© Seokgue Hong
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